藝術教育和藝術普及,藝術教育和藝術普及的區(qū)別

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于藝術教育和藝術普及的問題，于是小編就整理了4個相關介紹藝術教育和藝術普及的解答，讓我們一起看看吧。

1. 藝術教育的目的是什么？
2. 藝術教育的根本任務和目標是什么？
3. 中國對美術教育的普及？
4. 如何繁榮戲曲藝術？

藝術教育的目的是什么？

藝術教育的根本任務和目標，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體可以從這樣幾個方面來理解：

一是宣傳藝術的基本常識，提高人們對于的藝術的理解力。因為人口眾多，有相當一部分的中國人剛剛解決了溫飽問題，藝術常識在全民的宣傳和普及，這是目前中國亟待解決的問題。

二是利用藝術普及教育健全未來青少年的審美心理結構，充分發(fā)揮青年一代的想像力和創(chuàng)造力。

藝術教育的根本任務和目標是什么？

藝術教育的根本任務和目標，就是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。具體可以從這樣幾個方面來理解：

一是宣傳藝術的基本常識，提高人們對于的藝術的理解力。因為人口眾多，有相當一部分的中國人剛剛解決了溫飽問題，藝術常識在全民的宣傳和普及，這是目前中國亟待解決的問題。

二是利用藝術普及教育健全未來青少年的審美心理結構，充分發(fā)揮青年一代的想像力和創(chuàng)造力。

中國對美術教育的普及？

對于走專業(yè)路線參加高考的人而言:兒童時期找感覺自由創(chuàng)作，中學時期開始找技法準備高考，大學時期造型感覺一起抓，畢業(yè)之后再找感覺進行創(chuàng)作。

對于中小學美術教育: 從一年級到九年級，每周一到兩節(jié)美術課，根據不同的年齡階段進行不同的課程設置，主體是對學生進行“美術”方面的基礎知識普及。

利用美術對學生的知識面，視野，動手能力，審美，欣賞及人文特點，民族精神，心理素質的一個綜合鍛煉。

對于社會上美術培訓機構的教育:一般情況下分為培養(yǎng)興趣愛好或走專業(yè)路線。

如何繁榮戲曲藝術？

若要繁榮戲曲藝術，首當其沖的是廢除京劇的國劇地位。西方人說京劇是“東方的詠嘆調”，我只能說他們不了解中國戲曲。

明清時期，戲曲分花部和雅部。雅部指昆曲，花部指昆曲以外的戲曲。昆曲因為唱詞考究，音樂動人而被稱為雅部，但曲高和寡，十八世紀末，昆曲沒落，花部興盛，同時這代表著人們審美趣味的降低。

乾隆末年，人們對戲曲的興趣已經從以前的聽為主變成以看為主?；ú恳驗榈┙敲利?，所以特別能夠吸引觀眾，并且音樂較昆曲又強烈和刺激。

開始的時候，北京本地的伶人（戲曲演員）占據優(yōu)勢，一統(tǒng)天下。接著川伶進京，以妖冶的打扮和淫褻的表演大受歡迎，京城花部變成了京伶和蜀伶平分秋色的局面。昆曲伶人因為來自南方，始終不能被北人欣賞，并未融入主流。

后來，徽班進京。徽班集合花部和雅部的精粹，即美艷的外形和動人的唱白，瞬間俘獲市場，獨霸京城。隨著時間的推移，徽伶把家鄉(xiāng)戲曲融入，又與秦腔結合，遂成京劇，風頭一時無兩。但京劇的局限性也在于此，出了北京城，便沒什么人聽了。

京劇不過是當時流行的音樂劇，與現在流行的搖滾、民謠、爵士沒有什么區(qū)別，是當時人們業(yè)余生活不夠豐富所致。

京劇論流行不如豫劇，論唱白不如昆曲，把京劇立為國劇，政策資源就會向京劇傾斜，這是對其他劇種的不公平，實在有待商榷。

個人覺得繁榮戲曲藝術需要創(chuàng)新.就是將古老的藝術與最新的形式結合起來,形成觀眾們喜聞樂見的樣子。白先勇的《牡丹亭》就是很好的例子。要保留戲曲中原味的精華，但是又要勇敢地試驗新的形式，這個平衡是很難的。但是一旦達到了之后，就會有很好的效果，人人都喜歡美的東西，如果現代人能夠接觸到戲曲中美的精華，戲曲藝術一定會繁榮起來的。

到此，以上就是小編對于藝術教育和藝術普及的問題就介紹到這了，希望介紹關于藝術教育和藝術普及的4點解答對大家有用。