大家好,今天小編關注到一個比較有意思的話題,就是關于藝術教育美文的問題,于是小編就整理了5個相關介紹藝術教育美文的解答,讓我們一起看看吧。
- 文章像藝術一樣,“神而明之,存乎其人”,精微奧妙都不可傳言,所可以言傳的全是槽粕?
- 體育運動藝術養(yǎng)成的活動感言?
- 在文章中如果引用了許多古詩文這樣描寫具體有怎樣的藝術效果?
- 退休后學畫畫感言?
- 什么是美術?什么是藝術?
文章像藝術一樣,“神而明之,存乎其人”,精微奧妙都不可傳言,所可以言傳的全是槽粕?
妙不可言是境界而不是唯一評價文章的標準。凡事過于武斷并非明智。我們都說中國人勇敢機智、勤勞好學、謙虛大方、友好恭讓等等諸多美好品德,但是,一樣米養(yǎng)百樣人,每個人其所成長環(huán)境以及接受教育程度的不同,其言行或許沒有如上,但是你不可否則他仍作為一個中國人。
體育運動藝術養(yǎng)成的活動感言?
以下是我的回答,體育運動藝術養(yǎng)成的活動感言
體育運動不僅鍛煉了身體,更是一種藝術。在這次活動中,我深刻地感受到了運動與藝術的完美結合。通過參與各種運動項目,我不僅鍛煉了自己的身體,還提升了自己的審美能力。
在運動中,每一個動作、每一個節(jié)奏都需要我們用心去體會和掌握。從運動中,我學會了如何控制自己的身體,如何更好地發(fā)揮自己的潛力。同時,運動也讓我感受到了團隊合作的重要性,只有大家齊心協(xié)力,才能取得更好的成績。
這次活動讓我更加深入地了解了體育運動的藝術內涵,也讓我更加珍惜身體,更加熱愛生活。我相信,在未來的日子里,我會更加努力地鍛煉身體,更加用心地感受生活中的美好。
在文章中如果引用了許多古詩文這樣描寫具體有怎樣的藝術效果?
它的作用主要包括:
1、可使所表達的語言意思簡潔凝練,增添感染力,有利于作者表情達意;
2、可為作者的觀點和看法提供有力的論據(jù),增強說服力;
3、有利于讀者在閱讀中產生聯(lián)想或共鳴,達到推陳出新,增強生動性的效果,或幽默風趣,增強形象性的效果。
引用作為一種常見修辭方法,通過在文章中有意引用詩句、名人事例、格言等,來表達自己的思想感情或看法。
退休后學畫畫感言?
愜意的退休生活,唯畫畫靜好!畫畫是一種心境,一種心情的流動。自己已退休,能夠拋開塵世的喧囂,一個人靜靜地在居室里進行構思創(chuàng)作,有時眼睛找不到感覺時,揮筆直揉那最初打動我的一刻,使我增強了為之心跳的瞬間感受。
這種心境是自然的,它來自生活的感悟。從小在大山里,耳聞目染,物雖已逝,則由筆再現(xiàn),筆隨心轉,境隨心生,心由天造,心境為筆墨之極,揮色過程其樂無窮。
什么是美術?什么是藝術?
美術是視覺傳達的一個總和,總的來說可以分為純藝術和設計兩大版塊。細分的話就太多太多了,如純藝術包含了繪畫、雕塑、書法等專業(yè),那么就繪畫來說它又分成若干項,咱們常見到的有中國畫、油畫、水彩、版畫等等。那設計和繪畫專業(yè)一樣分了若干項比如裝潢設計、環(huán)境藝術設計、服裝設計、汽車造型設計等等,而這些專業(yè)還可以再細分。藝術的話包含的就更廣闊了,音樂、美術、舞蹈、影視表演等等專業(yè)都屬于藝術范疇。舉個不恰當?shù)睦影?,如果把藝術比做是地球,那么美術或其它專業(yè)代表的是一個國家,你要知道一個國家又分布了很多城市。
美術是藝術的一個門類,美術一詞是近代從日文中直接引用的一個概念,是指造型藝術,包括繪畫、雕塑、工藝美術和建筑等,當代又把攝影和書法也劃歸到美術范疇中。藝術范圍則要大得多,除了美術之外,還有音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝……等門類。
美術是藝術的一個門類
區(qū)別一:含義不同
美術:藝術門類之一。用一定的物質材料,如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬、木頭等,塑造可視的平面或立體的視覺形象,以反映自然和社會生活,表達藝術家思想觀念和感情的一種藝術活動。
藝術:是指文學、繪畫、音樂、舞蹈、戲劇、電影、雕塑、建筑等,是社會意識形態(tài)的一部分,它是以生動的、可感覺的形象或聲音來反映現(xiàn)實、復制現(xiàn)實,并以此提高人們認識、把握美的能力,藝術建立的是美學。
區(qū)別二:分類不同
美術包括:建筑、雕塑、繪畫(包括書法)。
藝術包括:視覺藝術(就是美術)、 聽覺藝術 、 表演藝術。
區(qū)別三:發(fā)展方向不同
藝術設計發(fā)展方向有視覺傳達,裝飾藝術設計,環(huán)境藝術設計,動畫設計,攝影藝術設計,新媒體藝術設計,綜合藝術設計,城市雕塑,工業(yè)藝術設計等等。
美術學專業(yè)方向有國畫,油畫,版畫,雕塑,美術教育(師范類),藝術史論。專業(yè)類的學校比如美術學院或者幾個藝術學院包括的會比較多,而且分的要細一些。
就人們的常識而言,繪畫屬于美術,美術屬于藝術。因此,把兒童繪畫看作藝術活動,兒童繪畫作品列入美術范圍似乎沒有異議。但是,有人提出為什么兒童繪畫作品不能夠成為藝術經(jīng)典?才氣橫溢的小畫家其后未必能夠成為美術家!這一有目共睹的事實仿佛也在告訴人們,兒童繪畫雖然受到包括畢加索在內的眾多美術大師的高度肯定,卻仍然沒有登上人類文明的藝術殿堂。這確實讓普羅大眾感覺有些撲朔迷離、無所適從。社會如對兒童繪畫失去正確的判斷,將對兒童藝術的進一步發(fā)展造成消極的影響。
特別是進入21世紀,兒童美術教育受到空前的高度重視,美術已經(jīng)成為學校教育的必修課程,而繪畫自然是最為常用的表現(xiàn)方式。繪畫不僅是學校的課程,也是有條件的城鎮(zhèn)地區(qū)校外美術機構的追求。不少家長積極送孩子參與各種藝術活動,兒童繪畫也是首選。如此“學美術”的熱潮讓人感到其后的實用、功利動機。繪畫對于美的追求因此與藝術錯位。學畫畫等于學美術嗎?學美術是否就是學藝術?這類問題在兒童繪畫活動中表現(xiàn)得似是而非,確實有討論的必要。
貌似美術的教育
我們將繪畫、美術、藝術幾個詞放在一起,視之類同、交錯使用,已經(jīng)成為習慣而“熟視無睹”。即使如本文,這幾個詞之間也能夠相互替換。近年來有不少學者考證,“美術”是20世紀初從日本引進的外來詞,在歐美國家這個詞與“藝術”同義。中國漢字自古就有“藝術”一詞,其文字含義非常明確,《后漢書》稱:“永和元年,詔無忌與議郎黃景校訂中書五經(jīng)、諸子百家、藝術。”并注曰:“藝謂書、數(shù)、射、御,術謂醫(yī)、方、卜、筮。”而“美術”一詞進入中國則經(jīng)歷了幾次“變臉”。它最初是一個集合性概念,包括文學、音樂、舞蹈、繪畫、雕塑、建筑等,蔡元培、魯迅等人寫下的《美術的起源》、《擬播布美術意見書》等文章都是作這樣的表達。但是,隨著西方國家“藝術”一詞輸入,“美術”一詞含義也發(fā)生變異,一度與“圖畫”含義等同,至今仍有不少人視美術為繪畫,甚至1956年我國的中小學美術教學大綱還稱為圖畫教學大綱。后來,“美術”一詞逐漸定位于造型藝術、視覺藝術,將繪畫囊括為家族成員之一,盡可能區(qū)別于“藝術”一詞。由此看來,繪畫、美術、藝術這幾個詞在中國混淆使用有歷史淵源,但是同屬于一個活動范疇卻也沒有異議。
再來看兒童繪畫是如何進入美術領域的。需要說明的是,本文論及的兒童繪畫不包括如西班牙畢加索、中國王冕那樣的早熟兒童作品,屬于傳統(tǒng)文化模式標準選擇的。本文談及的兒童繪畫是處于各種美術教育環(huán)境中、每個兒童都能夠參與的繪畫活動。這樣的兒童繪畫在歷史上不入藝術的“法眼”,本來就沒有進入美術的領域。但現(xiàn)在各種兒童繪畫作品的展出和畫冊出版卻與美術領域的其他門類不相上下。事出有因,首先,將兒童繪畫與藝術拉上關系是西方科學心理學研究的結果,肇始于科學的發(fā)展和文化的發(fā)達。當很多心理學家將研究的目光聚集于兒童時,19世紀末的歐美各國出現(xiàn)了兒童研究的熱潮,許多研究成果相繼問世,如意大利人里奇出版了《兒童的美術》(1887年),法國學者柳克相繼出版了《某一個兒童的描繪》(1913年)和《兒童的繪畫》(1927年),后來又有美國學者諾達對兒童繪畫的分析、出版了《兒童畫的發(fā)展過程》。通過這樣一場兒童美術研究運動,心理學家對兒童繪畫作品中的造型和色彩進行觀察、分析,揭示了兒童繪畫發(fā)展階段及其與兒童身心發(fā)展的關系;同時,還發(fā)現(xiàn)了兒童繪畫與人類原始藝術之間的某種聯(lián)系,甚至能夠解釋藝術發(fā)生學的一些問題。這也許是兒童繪畫和美術第一次拉上關系。此后,西方的現(xiàn)代藝術運動強調創(chuàng)新和多元,現(xiàn)代藝術家從兒童藝術中發(fā)現(xiàn)了越來越多的表現(xiàn)對接之處,兒童畫最終與藝術大師的作品成為同構物。兒童繪畫于是與原始藝術、民間藝術一道,成為了美術的一部分。
然而,事實真是這樣嗎?我們還是回到兒童繪畫研究本身。
到此,以上就是小編對于藝術教育美文的問題就介紹到這了,希望介紹關于藝術教育美文的5點解答對大家有用。
[免責聲明]本文來源于網(wǎng)絡,不代表本站立場,如轉載內容涉及版權等問題,請聯(lián)系郵箱:83115484@qq.com,我們會予以刪除相關文章,保證您的權利。
轉載請注明出處:http://www.christopherarmstrongphotography.com/post/75442.html