莆仙戲藝術(shù)教育,莆仙戲藝術(shù)學(xué)校

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于莆仙戲藝術(shù)教育的問題，于是小編就整理了3個相關(guān)介紹莆仙戲藝術(shù)教育的解答，讓我們一起看看吧。

1. 莆仙戲是國粹嗎？
2. 莆田莆仙戲劇藝術(shù)有哪些特點？
3. 莆仙戲來自哪里？

莆仙戲是國粹嗎？

不是，但屬于國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目

莆仙戲，福建省傳統(tǒng)地方戲曲劇種，206年列入國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，是中國現(xiàn)存古老劇種之一，原名興化戲。莆仙戲，是在古代“百戲”的基礎(chǔ)上發(fā)展形成的。莆仙戲源于唐、成于宋、盛于明清、閃光于現(xiàn)代，流行于古稱興化的莆田、仙游二縣及閩中、閩南的興化方言地區(qū) ，現(xiàn)仍保留不少宋元南戲音樂元素，被譽為“宋元南戲的活化石”。莆仙戲表演古樸優(yōu)雅，不少動作深受木偶戲影響，富有獨特的藝術(shù)風(fēng)格；其唱腔豐富，綜合了莆仙的民間歌謠俚曲、十音八樂、佛曲法曲、宋元詞曲和大曲歌舞的藝術(shù)特點，用方言演唱，具有濃厚的地方色彩。

莆田莆仙戲劇藝術(shù)有哪些特點？

表演古樸優(yōu)雅，不少動作深受木偶戲影響，富有獨特的藝術(shù)風(fēng)格；其唱腔豐富，綜合了莆仙的民間歌謠俚曲、十音八樂、佛曲法曲、宋元詞曲和大曲歌舞的藝術(shù)特點，用方言演唱，具有濃厚地方色彩，迄今仍保留不少宋元南戲音樂元素，被譽為“宋元南戲的活化石”。

說起自己對莆仙戲的印象，那似乎是一個關(guān)于奶奶的印象。打開記憶的封存，缺記憶猶新。

首先看莆仙戲，第一想到的是長方凳。雖然長方凳看似威嚴，但坐起來是很不舒服的。莆仙戲還沒有開始，大家早就把自己家標記好的長方凳拿出來占個優(yōu)等座位以方便自己看戲。此凳子，可以經(jīng)得住風(fēng)吹日曬，攜帶方便，家家都有，避免遺失。

然后想到的是蒲扇，蒲葵扇俗稱蒲扇。由蒲葵的葉、柄制成，質(zhì)輕，價廉，是中國應(yīng)用最為普及的扇子，亦稱“葵扇”。夏日炎炎，室外看戲，自然是一件“熱”事。炎夏可用來扇風(fēng)，得一份清涼，古代也用來在煮藥時，藥童加大火力之用。也是眾人所熟悉的活佛濟公手持之物。今俗稱“芭蕉扇”。

最后，兒時的我們對莆仙戲的印象，必須提及的還是吃的，海蠣餅和蔥油餅。

莆仙戲來自哪里？

莆仙戲原名興化戲，是中國現(xiàn)存最古老的戲曲劇種之一。南宋時期，在宋雜劇的影響下，福建莆田、仙游一帶出現(xiàn)了將歌舞念白綜合起來搬演故事的興化雜劇。明代初年，興化雜劇吸收昆山、弋陽、余姚、海鹽等聲腔的藝術(shù)因素，形成興化腔，用以演出興化戲。明清時期，這一戲曲樣式又有了進一步的發(fā)展。1954年，興化戲正式改稱莆仙戲。莆仙戲主要流行于福建莆田、仙游地區(qū)，在閩中、閩南的興化方言地區(qū)也有流傳。

　　莆仙戲現(xiàn)存?zhèn)鹘y(tǒng)劇目五千多個，其中《王魁》、《張協(xié)狀元》、《劉知遠》、《蔡伯喈》等劇目在一定程度上保留了南戲的藝術(shù)風(fēng)貌，連演七天的《目連戲》明顯保留著中國戲曲初期的表演形態(tài)。

　　在莆仙戲的表演體系中，有一些具有鮮明地方色彩的程序動作，如牽步蛇、雀鳥跳、掃地裙、摸田螺、七下溜等，還有一些動作遺留著傀儡戲表演的痕跡。莆仙戲的唱腔結(jié)構(gòu)屬于曲牌體，有音樂曲牌一千多支，鑼鼓經(jīng)三百多種。

　　莆仙戲源遠流長，博大精深，扎根于民間土壤之內(nèi)，積淀著由宋到清各個歷史時期的大量戲劇藝術(shù)因子，傳遞出豐富的信息，是研究中國古代戲曲藝術(shù)形態(tài)的“活化石”。此外，莆仙戲?qū)ζ翁?、仙游地區(qū)的民俗、語言、社會心理、生活習(xí)慣、文化藝術(shù)等也具有影響。

　　進入新世紀以來，由于種種原因，莆仙戲人才流失嚴重，后繼乏人，傳統(tǒng)的表演藝術(shù)瀕臨失傳，臉譜、服飾和音樂聲腔正在被外來劇種和其他藝術(shù)形態(tài)同化，藝術(shù)的獨特性正在削弱。莆仙戲這一古老的劇種正處于自生自滅的狀態(tài)，急需采取有效措施進行扶持和保護。

到此，以上就是小編對于莆仙戲藝術(shù)教育的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于莆仙戲藝術(shù)教育的3點解答對大家有用。