藝術教育野心,藝術教育?

大家好，今天小編關注到一個比較有意思的話題，就是關于藝術教育野心的問題，于是小編就整理了3個相關介紹藝術教育野心的解答，讓我們一起看看吧。

1. 如何理解設計，技術，與藝術三者的關系? 答案要詳細點？
2. 藝術存在的定義？
3. 如何理解繪畫藝術是“減法藝術”？

如何理解設計，技術，與藝術三者的關系? 答案要詳細點？

設計，技術，藝術三者之間的關系？題主側(cè)重想引申了解什么？

設計:是在做一件事情;

技術:是做事情必備的技能;

藝術:是前兩者進行到一定程度自己積累領悟到的果實。

我的理解應當是先對藝術有自己的理解，對藝術有自己的的向往，通過技術與設計的實踐結(jié)合，最終同樣向往之路。

那么接下來是設計與技術之間的關系。

設計不是一蹴而就的，但也不是那么遙不可及！通過對單一技術從學習到精通的過程，實際就是對設計不斷了解的過程。因為技術往往是設計的重要表達形式，對技術的學習，其實就是對設計的了解！

設計是一門一通百通的學科！只要你有野心，通過對一門技術的精通，你可以形成觸類旁通，設計所需的表現(xiàn)技能的學習將不再變得那么難。這是通的其中一個表現(xiàn)。而當你掌握多門技術的階段，設計的整個流程你都可以駕馭的時候，你會發(fā)現(xiàn)設計分很多類別。這是再一類觸類旁通，當你對單一類別的設計游刃有余之時，其他類別的設計過程的道理是相通的。

其實設計的方法論最后一個階段就是藝術呈現(xiàn)，只有融入藝術的作品，才當之無愧可以稱之為一個設計作品。

以上，望對題主有所幫助。

設計，技術與藝術，三者如果能完美結(jié)合，是需要一個團隊的共同努力的，設計是為了實現(xiàn)一定的功能，技術是為了把設計實現(xiàn)，沒有技術支持，在美好的設計都只能停留在紙面上。藝術是更高的要求了，不僅有實用性，還要有美感，凸顯出藝術的特質(zhì)，這對設計師的要求就更高了，要求設計師能有一定的藝術修養(yǎng)，但是距離真正的藝術距離還是很大的，還是需要專門的藝術設計，從藝術的角度，進行設計。

設計是理念、思維和創(chuàng)作，技術是工藝和程序(步驟)，藝術是效果、藝術等級及價值體現(xiàn)。

首先有設計的要求、前置條件，所要的結(jié)果是產(chǎn)品功能。

設計的產(chǎn)品所要考慮的要點是:經(jīng)濟造價、實現(xiàn)的技術途徑和產(chǎn)品的功能性，客戶的認可度。

要設計一個好的作品是它本身的藝術效果、藝術價值和產(chǎn)品性能所體現(xiàn)，這是設計目的達到要求的結(jié)果，它是設計者的能力、理念和思維所決定著好與壞。

那么設計、技術和藝術三者是對立而統(tǒng)一的，設計思維要打破創(chuàng)新，技術是通途保障，但它也存在著更多的創(chuàng)新，它是輔助設計的實現(xiàn)，最后有產(chǎn)品來證明設計的成功和設計價值。

藝術存在的定義？

關于藝術的定義，有兩種類型：第一種類型是規(guī)范性的。制定一個標準，將符合這個標準的說成是藝術，而不符合這個標準的，就宣布它不是藝術。

這是一種充滿野心的藝術定義法，很武斷，要為藝術立法。

如何理解繪畫藝術是“減法藝術”？

常言道＂繪畫是加法，攝影是減法＂。我覺得其實繪畫也是＂減法藝術＂。

大干世界，紛繁復雜，無論是自然景物，還是人的情感和思想都是博大又精微的，而我們要在一張白紙或一塊白布上表現(xiàn)這些美妙的物象，那一定是提煉又提煉，概括又概括的。比如畫一棵樹，數(shù)不清的枝枝葉葉，葉子的徑，樹皮的皺，我們不可能一一畫出來，那怎么在一個平面上畫出郁郁蔥蔥，蓬蓬勃勃呢，必須簡化，用色彩，線條，形狀和筆觸畫出大樹的氣韻，甚至畫出樹葉的清香，畫出對藝術的追求，畫出無限的想象。即使是超現(xiàn)實主義繪畫，看似加法，其實還是減法，繪畫再怎么樣都無法窮盡精微的實物和人的意念。

抽象繪畫的形式元素那可是減得更厲害了，有時就幾根線或幾個色塊，但是實際不是把簡單的元素融合到同一畫面就能構(gòu)建有內(nèi)容的畫面了，越是簡單的要素就越是難把握。我畫過一組人物畫，很明顯用了減法，色彩和造型都比較平面，簡化了人物面部的很多細節(jié)，卻表現(xiàn)了形式的美感，表達了現(xiàn)代人迷茫，孤獨和無奈。

到此，以上就是小編對于藝術教育野心的問題就介紹到這了，希望介紹關于藝術教育野心的3點解答對大家有用。