藝術(shù)不可以被教育陳丹青,藝術(shù)是不可教的

大家好，今天小編關(guān)注到一個比較有意思的話題，就是關(guān)于藝術(shù)不可以被教育陳丹青的問題，于是小編就整理了3個相關(guān)介紹藝術(shù)不可以被教育陳丹青的解答，讓我們一起看看吧。

1. 誰是陳丹青？他有什么代表作？
2. 陳丹青說“一個畫家不會寫生是非常危險的”，你怎么看？
3. 陳丹青的畫風(fēng)是什么？

誰是陳丹青？他有什么代表作？

陳丹青，男，祖籍廣東臺山市三合鎮(zhèn)良村，1953年生于上海，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院。陳丹青是我國當(dāng)代著名畫家、文藝評論家、作家，畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院油畫研究生班。作為當(dāng)代藝術(shù)界比較活躍的人物。

代表出色的作品：《邊防線上》、《維佳的操行》、《淚水灑滿豐收田》，《西藏組畫》則是陳丹青先生的成名作，1980年陳丹青以《西藏組畫》成為中國藝術(shù)界巔峰人物。

陳丹青 1953年生于上海。當(dāng)代最具影響力藝術(shù)家，作家，文藝評論家，學(xué)者。畢業(yè)于中央美術(shù)學(xué)院。1970年-1978年輾轉(zhuǎn)贛南、蘇北農(nóng)村插隊落戶，其間自習(xí)繪畫，是當(dāng)時頗有名氣的“知青畫家”。1980年以《西藏組畫》轟動藝術(shù)界，成為顛覆教化模式，并向歐洲溯源的發(fā)軔，被公認(rèn)為具有劃時代意義的經(jīng)典之作。繪畫之余，出版文學(xué)著作十余部。陳丹青無論畫風(fēng)與文風(fēng)，都具有一種優(yōu)雅而樸素；睿智而率真的氣質(zhì)，洋溢著獨特的人格魅力。

陳丹青說“一個畫家不會寫生是非常危險的”，你怎么看？

寫生是一個藝術(shù)家直面自然的一個過程，是一個畫家與自然溝通的過程，同時也是收集素材的過程。

中國古代畫論也講究“師法自然”。從根本上講就是再說寫生的重要性。

但并不代表寫生就是藝術(shù)創(chuàng)作的唯一，但陳老師顯然下了一個很嚴(yán)肅的判斷。我想陳老師之所以這樣講，原因是這樣的。我們這個時代隨著影像等技術(shù)的發(fā)展，很多畫家都在畫照片，甚至在繪畫創(chuàng)作中依賴照片影像。

照片不能代表人對于自然直接的經(jīng)驗和感受，因此導(dǎo)致繪畫上出現(xiàn)了一大批惡俗的作品。很多年輕的初學(xué)者誤入歧途與藝術(shù)漸行漸遠(yuǎn)。因此陳丹青才說畫家不懂得寫生是很危險的。

陳丹青說:

“一個畫家不會寫生是非常危險的”，我并列補(bǔ)充一句:一個畫家不善寫生是極其可恥的！

以往、現(xiàn)在也有的純中國畫的民間，中國畫老師(畫匠、“江湖郎中”)甚至有美院有的教師、教授傳授學(xué)生說:“畫畫要學(xué)習(xí)古人方法！臨摹！~臨摹、臨摹，除了臨摹，還是臨??！……中國畫理論就是死板的:程式化、符號化，“閉門造車”化！沿襲了幾千年，一層不變！裹足不前！……二十世紀(jì)二、三十年代，好不容易出了以徐悲鴻為代表的“叛逆”者(有志青年)

遠(yuǎn)赴歐洲進(jìn)行繪畫探索。

徐等青年歷盡磨難，刻苦學(xué)習(xí)、專研，把西方繪畫學(xué)會、學(xué)透、學(xué)精后，帶著豐碩成果回國，并將西、中畫有機(jī)的結(jié)合，取得了較高社會效益、和榮譽！后來一波三折……徐的學(xué)術(shù)地位遭到些“愛祖宗”、“愛傳統(tǒng)”“愛向后看”所謂懂事的不學(xué)無術(shù)們家伙的排擠！…艱難、坎坷前行！……至今？

你好親，很開心回答你的問題

畫家陳丹青說過，今日的畫家，人手一架單反相機(jī)，美術(shù)雜志，畫冊是畫家們所有視覺的來源

其實這并不是繪畫，一個畫家不會寫生是非常危險的

個人拙見，無論是畫家，每一個學(xué)畫畫的，不會寫生都是非常危險的

因為對于一個優(yōu)秀的畫家而言，肯定是非常注重寫生的

所以對于學(xué)畫畫的人，不寫生是很危險的

寫生，包含頭像寫生，人物半身，全身，人體，風(fēng)景，靜物的寫生

寫生，個人拙見，是美術(shù)學(xué)習(xí)中必備的，甚至很重要很重要的科目

既然寫生在美術(shù)學(xué)習(xí)中占舉足輕重的地位，自有道理

一幅優(yōu)秀的畫作是能夠給人留下深刻的印象的，不只是因為畫作的構(gòu)圖完整，主次分明，給人很清晰的視覺效果，更是因為畫作的情感豐富濃厚，直接和觀者產(chǎn)生共鳴，情感和寫生有關(guān)，問題來了：陳丹青說“一個畫家不會寫生是非常危險的”，你怎么看？

一個畫家不會寫生是非常危險的

不論是國畫還是油畫，都屬于視覺藝術(shù)，通過視覺來引發(fā)人們大腦潛意識里的思索，對真實物象在繪畫藝術(shù)中所表達(dá)寓意的思索，作為一個畫家只有把畫中的物象畫“活”，才能引發(fā)觀者的共鳴，要不然運用再多的技巧都白費，然而怎樣才能把畫中的物象畫“活”，這是關(guān)鍵，

開篇已經(jīng)簡單提到了，情感和寫生有關(guān)，言外之意是，只有會寫生，畫作才會有情感，這樣畫作中的物象才是“活”的，問題又接著來了，要怎樣寫生才是有意義、有效果的寫生呢？這又是一個畫家要思考的事情，就像演戲一樣，要完全入戲，讓自己的靈魂和戲中人物對話，

簡單的寫生就是觀察留意現(xiàn)實中物象的習(xí)性特征，用自己的記憶將這些習(xí)性特征記錄下來，然而再通過藝術(shù)的形式表現(xiàn)出來，深入一點講，寫生既是一種態(tài)度，又是一種狀態(tài)，怎么理解呢？藝術(shù)不只是來源于生活，更是自然形成的，自然承載著萬物的生命，

換句話說，藝術(shù)也在表達(dá)生命的意義，既然寫生是一種態(tài)度，那么畫家就要用對待自己生命一樣的真誠態(tài)度去寫生，感受物象，感受大自然的靈性；寫生又是一種狀態(tài)，這是為了讓現(xiàn)實和藝術(shù)區(qū)分開來，畢竟藝術(shù)是在模仿現(xiàn)實，而這模仿，是要掌握個“尺度”的，似而非似即可，藝術(shù)是追求極致完美，而現(xiàn)實是有缺憾的，寫生的過程中，添加了一部分想象力去修飾現(xiàn)實的缺憾，從而達(dá)到藝術(shù)追求完美的效果。綜上所述，如果一個畫家不會寫生，運用再多的技巧都是白費力氣的，因為作品中沒有現(xiàn)實的影子，也沒有藝術(shù)的境界。

藝術(shù)品高于生活而又來自生活中。寫生是畫家與生活最直接的對話，只有從祖國的名山秀水和日新月異的生活中攝取營養(yǎng)，才能畫出深受大眾喜愛歡迎的好作品。

現(xiàn)在資訊發(fā)達(dá)，一些畫者為了節(jié)省人力財力而借助相片來完成作品，這是一種脫離生活的做法。陳丹青老的“一個畫家不會寫生是非常危險的?！睉?yīng)該是對這類人的一個鐘告。因為，一個畫家只有情醉于山水和生活，萬千美景始于腳下，形于畫中，他的作品才會有生活氣息和經(jīng)久不衰的生命力。.

.

陳丹青的畫風(fēng)是什么？

陳丹青（1953年—）中國當(dāng)代寫實主義油畫家。陳丹青創(chuàng)作的油畫《西藏組畫》享譽中外畫壇之中，成為中國油畫界的杰出人物。陳丹青的繪畫風(fēng)格以唯物論的世界觀，觀察現(xiàn)實的民族風(fēng)情，表現(xiàn)西藏民族的文化、生活、習(xí)俗的狀況，具有很高的藝術(shù)價值和社會價值。

　一、陳丹青的油畫作品以西藏民族風(fēng)情為題材，用寫實主義繪畫的風(fēng)格表現(xiàn)西藏民族的風(fēng)土人情。西藏自古以來就是藍(lán)天白云、高山雪峰、牛羊成群的自然美景，西藏民族以淳樸、勤勞、善良的民族習(xí)俗生活在世界屋脊中。陳丹青用寫實主義油畫的繪畫風(fēng)格，表現(xiàn)西藏的自然風(fēng)貌，深刻描繪西藏民族的文化藝術(shù)、風(fēng)土人情、風(fēng)俗習(xí)慣的現(xiàn)實狀況，具有強(qiáng)烈時代感的深遠(yuǎn)意義。

二、陳丹青用濃烈而簡約的色調(diào)，表現(xiàn)西藏民族古樸的原始?xì)庀ⅰ?/strong>陳丹青的油畫是屬于“寫實主義”畫風(fēng)，他的油畫作品《西藏組畫》，用濃烈而簡約的色調(diào)表現(xiàn)人物形象，以黑白色為主，用暗色調(diào)的筆觸，刻畫人物身穿黑白色的羊皮襖，梳著不同款式的發(fā)型，臉龐黑灰土色的古樸氣息，眼神充滿著希望向往美好的幸福生活。

三、陳丹青的油畫作品《西藏組畫》，被畫壇公認(rèn)為寫實主義的經(jīng)典名畫。陳丹青的油畫作品《西藏組畫》被公認(rèn)寫實主義經(jīng)典油畫作品，在繪畫領(lǐng)域中引起很大轟動，持續(xù)獲得繪畫界和媒體廣泛的關(guān)注、評論、研究與影響?！段鞑亟M畫》打破以教條化為主題性創(chuàng)作模式，是中國寫實油畫的轉(zhuǎn)折點。他寫實油畫的畫風(fēng)，令油畫界人士和油畫愛好者的好評和贊嘆不已。

到此，以上就是小編對于藝術(shù)不可以被教育陳丹青的問題就介紹到這了，希望介紹關(guān)于藝術(shù)不可以被教育陳丹青的3點解答對大家有用。